Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Show Chanel Métiers d’Art 2026 v New Yorku přinesla pohled, který si říká o zpomalení a soustředění. Druhá kolekce od Matthieu Blazy pro módní dům Chanel působí sebevědomě a přesně. Místo okázalého vyprávění staví na detailech, gestech a vrstveném čtení. Každý look funguje jako samostatná kapitola i součást širší kompozice. A v této koncentraci spočívá její síla.

    Podzemní stanice na Bowery se stala kulisou, kde se vysoké řemeslo setkalo s každodenní realitou New Yorku. Chanel prezentoval Métiers d’Art jako moderní podobu Chanel, nikoliv jako archivní vitrínu pro módní dům typických prvků. Kolekce působí otevřeně, civilně, a přitom nesmírně precizně. Matthieu Blazy pracuje s energií New Yorku jako s materiálem. Výsledkem je řada, která se čte pomalu a pamatuje dlouho. Již nyní si předurčila místo na instagramových feedech, jež se retrospektivně soustředí na archivní přehlídky haute couture značek.

    Matthieu Blazy putuje ke kořenům. Vzpomíná na cestu do práce u Calvina Klein

    Dva týdny po přehlídce se Métiers d’Art 2026 nabízí ke klidnému pohledu zblízka. Bez potřeby shrnovat momenty přehlídkového večera se pozornost přesouvá k samotné stavbě kolekce. Návrhář Matthieu Blazy navazuje na pařížský debut s jistotou autora, který chápe Chanel jako přirozený pracovní prostor, nikoliv jako nedotknutelný symbol, čehož jsme se při kdysi ještě neobsazeném křesle kreativního ředitele obávali. Druhá kapitola jeho působení působí uvolněně, přesto vysoce kontrolovaně.

    Zdroj: Reuters

    Matthieu Blazy se k New Yorku vztahuje intimně. Během svého působení u Calvina Klein, pod vedením Rafa Simons, trávil každodenní cestu do práce v metru, obklopený anonymními siluetami, kontrasty stylů a nečekanými kombinacemi. Tato zkušenost se promítla do Métiers d’Art 2026. Stanice na Bowery působí jako jednoduchý scénografický trik, ale i jako autentické prostředí, které dává kolekci jasný rámec a logiku.

    Zdroj: Chanel

    Prezentace proběhla dvakrát během jednoho dne, v odpoledním a večerním čase. Formát zvýraznil pocit pohybu a opakování, který Blazy vnímá jako přirozenou součást městského života. Modelky vystupovaly z vagónu na nástupiště, haute couture se pak rozvíjela mezi obklady, lavičkami a zářivkami. Oděv fungoval v reálném prostoru, bez filtru idealizace, jak jsme u přehlídek Chanel v pařížském Grand Palais zvyklí.

    Chanel předvedl charaktery. Tentokrát opustil od soudružných tradičních modelů

    Silnou stránkou kolekce jako vždy zůstává práce s materiálem. Zazářil denim, který při bližším pohledu tvoří efekt tvídu. Nechyběly ani hedvábné soupravy evokující pracovní oděv, zpracované s precizností haute couture. Tvíd působil měkce, tekutě a reagoval na pohyb těla. Blazy kladl důraz na optický klam a detail, jenž se odhaluje postupně. Každý kus nabízí druhé čtení. V několika případech i třetí.

    Zdroj: Reuters

    Postavy na mole pak připomínaly typologii cestujících newyorským metrem. Sedmdesátková novinářka, byznys žena 80. let, turistka s ikonickým tričkem, elegantní dáma mířící do opery. Kolekce funguje jako galerie charakterů, bez snahy o sjednocující téma. Tato rozvolněná struktura podporuje autenticitu celku, i když jednotlivé looky působí charakterově zcela odděleně, a především jedinečně.

    Zdroj: Chanel

    Chanel kódy zůstávají přítomné v lehčí, o něco uvolněnější podobě. Sem tam zahlédnete malé černé šaty, flapper siluety, pastelové tóny, večerní modely s hlubokými výstřihy a bohatou výšivkou. Styling pracuje s propracovaným vrstvením, kabáty letmo přehozenými přes tašky, úplety ležérně uvázanými v pase a kabelkami drženými blízko těla, jako při chaotickém ranním dojíždění.

    Kabelka s žirafou či ve tvaru podzemnice olejné? To je nová realita Chanel

    Hravá rovina kolekce přináší zvířecí motivy, drobné výšivky berušek, tvar arašídů a kabelky s miniaturizovanými zvířecími detaily. Zlatá hlava žirafy na kabelce nebo leopardí žakár fungují jako tiché odkazy pro znalé publikum. Stejně tak „I love NY“ tričko pod tvídem působí jako vědomá práce s kulturní realitou města. Virálním se pak stal také úplet s logem Chanel místo Supermana.

    Métiers d’Art 2026 působí jako sebevědomé potvrzení Blazyho pozice u Chanel. Druhá kolekce staví na osobní zkušenosti, hluboké znalosti řemesla a schopnosti číst současnost bez potřeby okázalých gest. Chanel prezentuje vysokou módu jako součást života, pohybu a města. Výsledný dojem zůstává silný, přesný a dlouhodobě zapamatovatelný. Řekněme si upřímně, kdo z žijících návrhářů by si mohl dovolit experimentovat s takovými prvky tak, aby zachoval serióznost a originalitu značky?

    Zdroje: Autorský text

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Foto:Reuters

    Closer look na Chanel Métiers d’Art 2026. Blazy se opět ukázal v nejlepším kabátu

    ― Reklama ―

    Show Chanel Métiers d’Art 2026 v New Yorku přinesla pohled, který si říká o zpomalení a soustředění. Druhá kolekce od Matthieu Blazy pro módní dům Chanel působí sebevědomě a přesně. Místo okázalého vyprávění staví na detailech, gestech a vrstveném čtení. Každý look funguje jako samostatná kapitola i součást širší kompozice. A v této koncentraci spočívá její síla.

    Podzemní stanice na Bowery se stala kulisou, kde se vysoké řemeslo setkalo s každodenní realitou New Yorku. Chanel prezentoval Métiers d’Art jako moderní podobu Chanel, nikoliv jako archivní vitrínu pro módní dům typických prvků. Kolekce působí otevřeně, civilně, a přitom nesmírně precizně. Matthieu Blazy pracuje s energií New Yorku jako s materiálem. Výsledkem je řada, která se čte pomalu a pamatuje dlouho. Již nyní si předurčila místo na instagramových feedech, jež se retrospektivně soustředí na archivní přehlídky haute couture značek.

    Matthieu Blazy putuje ke kořenům. Vzpomíná na cestu do práce u Calvina Klein

    Dva týdny po přehlídce se Métiers d’Art 2026 nabízí ke klidnému pohledu zblízka. Bez potřeby shrnovat momenty přehlídkového večera se pozornost přesouvá k samotné stavbě kolekce. Návrhář Matthieu Blazy navazuje na pařížský debut s jistotou autora, který chápe Chanel jako přirozený pracovní prostor, nikoliv jako nedotknutelný symbol, čehož jsme se při kdysi ještě neobsazeném křesle kreativního ředitele obávali. Druhá kapitola jeho působení působí uvolněně, přesto vysoce kontrolovaně.

    Zdroj: Reuters

    Matthieu Blazy se k New Yorku vztahuje intimně. Během svého působení u Calvina Klein, pod vedením Rafa Simons, trávil každodenní cestu do práce v metru, obklopený anonymními siluetami, kontrasty stylů a nečekanými kombinacemi. Tato zkušenost se promítla do Métiers d’Art 2026. Stanice na Bowery působí jako jednoduchý scénografický trik, ale i jako autentické prostředí, které dává kolekci jasný rámec a logiku.

    Zdroj: Chanel

    Prezentace proběhla dvakrát během jednoho dne, v odpoledním a večerním čase. Formát zvýraznil pocit pohybu a opakování, který Blazy vnímá jako přirozenou součást městského života. Modelky vystupovaly z vagónu na nástupiště, haute couture se pak rozvíjela mezi obklady, lavičkami a zářivkami. Oděv fungoval v reálném prostoru, bez filtru idealizace, jak jsme u přehlídek Chanel v pařížském Grand Palais zvyklí.

    Chanel předvedl charaktery. Tentokrát opustil od soudružných tradičních modelů

    Silnou stránkou kolekce jako vždy zůstává práce s materiálem. Zazářil denim, který při bližším pohledu tvoří efekt tvídu. Nechyběly ani hedvábné soupravy evokující pracovní oděv, zpracované s precizností haute couture. Tvíd působil měkce, tekutě a reagoval na pohyb těla. Blazy kladl důraz na optický klam a detail, jenž se odhaluje postupně. Každý kus nabízí druhé čtení. V několika případech i třetí.

    Zdroj: Reuters

    Postavy na mole pak připomínaly typologii cestujících newyorským metrem. Sedmdesátková novinářka, byznys žena 80. let, turistka s ikonickým tričkem, elegantní dáma mířící do opery. Kolekce funguje jako galerie charakterů, bez snahy o sjednocující téma. Tato rozvolněná struktura podporuje autenticitu celku, i když jednotlivé looky působí charakterově zcela odděleně, a především jedinečně.

    Zdroj: Chanel

    Chanel kódy zůstávají přítomné v lehčí, o něco uvolněnější podobě. Sem tam zahlédnete malé černé šaty, flapper siluety, pastelové tóny, večerní modely s hlubokými výstřihy a bohatou výšivkou. Styling pracuje s propracovaným vrstvením, kabáty letmo přehozenými přes tašky, úplety ležérně uvázanými v pase a kabelkami drženými blízko těla, jako při chaotickém ranním dojíždění.

    Kabelka s žirafou či ve tvaru podzemnice olejné? To je nová realita Chanel

    Hravá rovina kolekce přináší zvířecí motivy, drobné výšivky berušek, tvar arašídů a kabelky s miniaturizovanými zvířecími detaily. Zlatá hlava žirafy na kabelce nebo leopardí žakár fungují jako tiché odkazy pro znalé publikum. Stejně tak „I love NY“ tričko pod tvídem působí jako vědomá práce s kulturní realitou města. Virálním se pak stal také úplet s logem Chanel místo Supermana.

    Métiers d’Art 2026 působí jako sebevědomé potvrzení Blazyho pozice u Chanel. Druhá kolekce staví na osobní zkušenosti, hluboké znalosti řemesla a schopnosti číst současnost bez potřeby okázalých gest. Chanel prezentuje vysokou módu jako součást života, pohybu a města. Výsledný dojem zůstává silný, přesný a dlouhodobě zapamatovatelný. Řekněme si upřímně, kdo z žijících návrhářů by si mohl dovolit experimentovat s takovými prvky tak, aby zachoval serióznost a originalitu značky?

    Zdroje: Autorský text

    ― Reklama ―

    Dior show v obležení vzácných hostů. Přítomností překvapil Galliano i Bezosovi

    Nejnovější Dior haute couture kolekce v Paříži přinesla večer, který se zapsal do módní paměti velmi silnými obrazy. Jonathan Anderson otevřel přehlídku návratem Johna Galliana, jehož přítomnost působila monumentálně a symbolicky. Ve stejném prostoru se ale odehrál i opačný pól večera, zosobněný Jeffem a Lauren Bezos, jejichž styl se stal terčem veřejného posměchu. První řada očekávané přehlídky tak vytvořila dramatický kontrast mezi historií, respektem a směšnou okázalostí.

    Burberry přivolává jaro s Twiggy. Hledá spojení mezi módou a hudbou

    Rok 2026 představuje pro Burberry významný milník. Značka letos slaví 170. narozeniny a s oslavami se proto nedrží zpátky. Od začátku roku vydala hned několik kampaní, jež poctily čínský Nový rok i materiál, jenž stál na počátku samotné značky. Tentokrát svou pozornost přesouvá k blížícímu se jaru, na které nahlíží skrze hudbu a vítá ho spolu s ikonickou Twiggy.

    Pánská móda v roce 2026. Co si odnést z aktuálních týdnů módy?

    Pánské týdny módy jsou za námi a jejich společní jmenovatelé působí překvapivě čitelně. Siluety získaly extrémní přesnost, materiály hloubku a styling vysokou autoritu. Pánská móda pro rok 2026 staví na kultivovaném postoji, který působí jistě a často s překvapivou okázalostí. Luxus jako takový se tentokrát odehrává v promyšlených detailech, proporcích a v práci s tradicí. Výsledkem je šatník s dlouhým dosahem a jasnou identitou, což nás vrací k původnímu účelu samotné módy.

    Pieter Mulier dává sbohem Alaïa. Co nyní čeká obě módní ikony?

    Pět let, které změnily směr značky a rozpoutaly skutečné módní ohňostroje. Módní dům Alaïa potvrdil odchod Pietera Mulier. Belgického designéra, jenž mu během svého působení vdechl novou energii a výrazně posílil jeho obchodní výsledky. S Alaïou se rozloučí letos v březnu. A i když zdroje zatím mlčí, zákulisní drby mluví jasně. Dalším cílem má být Versace. Pokud se spekulace potvrdí, půjde o jeden z nejzásadnějších přesunů posledních let.

    Power tailoring v moderním rytmu. Saul Nash posouvá eleganci na novou úroveň

    Kolekci podzim/zima 2026 s názvem Masquerade představuje Saul Nash jako vytříbenou úvahu o tom, jak oblečení formuje identitu. Britsko-karibský návrhář, známý svým pohybem inspirovaným přístupem k pánské módě, tentokrát pracuje s oděvem jako s prostředkem proměny. Nástrojem, který umožňuje skrývat se i vystupovat, chránit se i osvobozovat.

    Alessandro Michele oživil počátek Valentino. Uctil památku módního velikána

    Nejnovější kolekce Valentino nebyla očekávaná jen proto, že byla teprve druhou haute couture řadou, kterou Alessandro Michele pro značku vytvořil. Jednalo se o první tvorbu, jež značka odhalila po smrti zakladatele. Grandiózní show však předčila veškeré předpoklady. Do popředí postavila velkolepost filmového světa, jímž se kdysi Valentino Garavani inspiroval.

    Chanel Culture Fund opět sbírá talenty. Potenciál odměňuje 100 tisíci eur

    Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

    Julian Klausner opět zazářil. Dries Van Noten nadále mluví jazykem Antverp

    ruhá pánská řada Juliana Klausner pro Dries Van Noten potvrzuje, že se značka ocitla v rukou autora, který rozumí jeho jazyku do poslední slabiky. Kolekce Fall/Winter 2026 pracuje s emocí dospívání, aniž by sklouzla k sentimentu. Mluví skrze vrstvy, proporce a textury. A dělá to s intelektuální jistotou, jež působí samozřejmě a souběžně se zásadní váhou značky.

    Pohádka jménem Chanel. Matthieu Blazy daroval haute couture svěží lehkost

    Matthieu Blazy ve svém haute couture debutu pro Chanel již poněkolikáté potvrdil, že je muž na správném místě. Grand Palais proměnil ve stylu Karla Lagerfeld v magický set připomínající pohádkový les. Návrhy ale navrátil do dob samotné Coco Chanel. Jejich siluety odlehčil způsobem, který na přehlídkové molo přinesl závan svěžího duchu a jeho geniální experimentaci.

    Dior a Jonathan Anderson mají jasnou vizi. Zákazníci ale stále tápou

    Nová pánská kolekce Dior pod vedením Jonathana Anderson vyvolala okamžitou a prudkou reakci. Mezi obdivem k vizi a frustrací z nenositelnosti se otevřela nečekaně široká propast. Zatímco módní kritika hledá historické odkazy a intelektuální vrstvy, běžné publikum stále tápe. A právě tento rozpor dnes definuje debatu kolem očekávaných návrhů Dior Homme.

    Zahrada kreativní kontinuity. Jonathan Anderson odkryl haute couture pro Dior

    Módní svět v pondělí se zatajeným dechem hleděl na jednu z nejvíce očekávaných událostí sezóny. Jonathan Anderson odhalil svůj haute couture debut pro Dior. Stejně jako u předešlých kolekcí, také nyní se opřel o myšlenku kreativní kontinuity. Jeho propracované návrhy proto odkazovaly na lásku Christiana Dior k přírodě, květiny Rafa Simons i siluety Johna Galliano.

    Jacquemus boří tradici. Do role první ambasadorky jmenoval vlastní babičku

    Jacquemus je značka, která si vybudovala pevné místo v srdcích módních nadšenců díky své jedinečné estetice a neobyčejné preciznosti. Každá přehlídka Simona Porte Jacquemus je malým uměleckým dílem. Unikátní, dechberoucí a plná nečekaných detailů, jež diváka okouzlí. Dosud bylo téměř vše výsledkem práce samotného návrháře. Nyní už na to ale nebude sám. Značka představila svého prvního oficiálního ambasadora, designérovu babičku.

    Chůze jako podpis. Yasmin Wijnaldum proměnila svůj krok v modelingový úspěch

    Chůze jako podpis. Yasmin Wijnaldum proměnila svůj krok v modelingový úspěch Jméno Yasmin Wijnaldum rezonuje nejen ve světě modelingu, ale i mezi miliony módních fanoušků po celém světě. To, čím se skutečně odlišuje, nejsou pouze kampaně pro prestižní značky či přehlídky na ikonických molech. Je to modelčina jedinečná chůze, která se stala jejím podpisem. Každý její krok dokáže upoutat pozornost a vytvořit atmosféru, jež mění přehlídková mola na její vlastní pódium. A právě tím redefinuje pojem moderní supermodelky.

    Sexismus, rasismus, homofobie. Stín, který Dolce & Gabbana nemůže setřást

    Luxusní módní dům Dolce & Gabbana se v posledních letech opakovaně ocitl v centru veřejné kritiky kvůli obviněním ze sexismu, homofobie a rasismu. Od problematických reklamních kampaní přes výroky zakladatelů o „tradiční rodině“ až po kontroverzní přístup k diverzitě značka čelí otázkám, zda její estetika a komunikace odpovídají hodnotám dnešní společnosti.

    Kabelka Chanel za tisíc dolarů? V 90. letech šlo o běžnou záležitost

    V první polovině 90. let se kabelka Chanel Classic Flap prodávala zhruba za tisíc dolarů. Šlo o vysokou částku, která však odpovídala cenám jiných luxusních doplňků té doby. Kabelka se kupovala jako dlouhodobý kus do šatníku, ne jako výjimečný objekt s investičním potenciálem. Koupě souvisela s příjmem, stylem a životní fází. Cena působila jako filtr, ne jako překážka.

    Když móda ztratí význam. Seriál Pluribus zbavil svět individuality

    Už dlouho jsme neviděli nic tak přitažlivě znepokojivého jako seriál Pluribus. Svět, ve kterém individualita najednou představuje problém, v něm nepůsobí na první pohled dystopicky. Připomíná spíše podivně známou realitu, kde se i oblečení stává součástí všepohlcující kolektivní laskavosti. Až na hlavní hrdinku se totiž lidstvo mentálně propojí v jeden celek překypující dobrem. A tohle dobro je pěkně děsivé.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―