― Reklama ―

― Reklama ―

První květnové pondělí tradičně oslavilo zahájení jarní výstavy newyorského Metropolitan Museum of Art věnované módě. Tentokrát se zaměřila na tvorbu zesnulého návrháře Karla Lagerfelda. Za cíl má prozkoumat především jeho jedinečnou kreativitu.

Už samotný vstup do výstavy A Line of Beauty napovídá, jak asi vypadal kreativní proces jednoho z nejvíce ikonických návrhářů historie. Návštěvníky totiž kromě videa zachycujícího tvorbu jedné z mnoha Lagerfeldových skic přivítá replika jeho pracovního stolu. Vrší se na něm hromady knih, magazínů, skic, papírů, voskovek a dalších kreslících pomůcek. Cílem výstavy totiž není pouhé představení různých modelů, ale především zachycení návrhářovi kreativity plné paradoxů.

Její prostory se veřejnosti otevřou v pátek 5. května a naposledy se uzavřou 16. července. Kostýmnímu ústavu slavného newyorského muzea se podařilo vystavit na 200 návrhů. Lagerfeld je vytvořil nejen pro svou značku, ale také módní domy jako Chanel, Fendi nebo Chloé. Hlavní kurátor výstavy Andrew Bolton je musel vybrat z až 10 tisíc kousků. Chtěl pomocí nich zachytit především témata nebo siluety, které se střídavě objevovaly v různých částech jeho kariéry.

„Přál jsem si ukázat slovník Karla Lagerfelda i různé vjemy a protiklady, které se v něm prolínaly,“ popsal svůj záměr Bolton. Představit tím chtěl především nestálost typickou pro slavného návrháře. „Neustále se vyvíjel a přiváděl opakovaně k životu nejen své návrhy, ale i sebe,“ dodal. Jeho tvorbu proto vystihují také různé paradoxy a mnohostrannost. Talenty návrháře zesnulého roku 2019 tak zahrnovaly také fotografii, design interiérů nebo divadla, psaní a publikování.

Různé protiklady dokázal Lagerfeld spojit v jedinečných a nečekaných návrzích

V jednotlivých částech výstavy se proto potkávají protiklady jako historie a budoucnost, ornamenty a struktury, umění a mechanika, květiny a geometrie nebo exaktnost a abstrakce. Každému z nich dominuje jeden hlavní návrh, nazvaný kurátory výstavy jako „exploze“. Jedná se o kousek, který spojuje oba opaky a vytváří tím jedinečný look. Komplexnost Lagerfelda pak popsala také šéfredaktorka americké Vogue Anna Wintour. „Byl historik, ale zároveň se intenzivně zaměřoval na budoucnost,“ vysvětlila.

Společně s kurátorem výstavy rovněž okomentovala kritické komentáře v poslední době namířené právě na Karla Lagerfelda. Někteří totiž poukazují na jeho často nevhodné a urážlivé poznámky týkající se nadváhy nebo hnutí #MeToo. „Karl byl komplikovaný muž,“ popsala Wintour s tím, že sama se všemi jeho výroky nesouhlasí. Manažer výstavy Andrew Bolton pak dodal, že se výstava zaměřuje především na návrhářovu tvorbu, nikoli na jeho osobnost nebo život.

Zdroj: WWD, CBS News, The Met Museum

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

― Reklama ―

Foto:Reuters

Výstava A Line of Beauty vzdává hold Lagerfeldovi. Obdivuje jeho kreativitu plnou paradoxů

― Reklama ―

První květnové pondělí tradičně oslavilo zahájení jarní výstavy newyorského Metropolitan Museum of Art věnované módě. Tentokrát se zaměřila na tvorbu zesnulého návrháře Karla Lagerfelda. Za cíl má prozkoumat především jeho jedinečnou kreativitu.

Už samotný vstup do výstavy A Line of Beauty napovídá, jak asi vypadal kreativní proces jednoho z nejvíce ikonických návrhářů historie. Návštěvníky totiž kromě videa zachycujícího tvorbu jedné z mnoha Lagerfeldových skic přivítá replika jeho pracovního stolu. Vrší se na něm hromady knih, magazínů, skic, papírů, voskovek a dalších kreslících pomůcek. Cílem výstavy totiž není pouhé představení různých modelů, ale především zachycení návrhářovi kreativity plné paradoxů.

Její prostory se veřejnosti otevřou v pátek 5. května a naposledy se uzavřou 16. července. Kostýmnímu ústavu slavného newyorského muzea se podařilo vystavit na 200 návrhů. Lagerfeld je vytvořil nejen pro svou značku, ale také módní domy jako Chanel, Fendi nebo Chloé. Hlavní kurátor výstavy Andrew Bolton je musel vybrat z až 10 tisíc kousků. Chtěl pomocí nich zachytit především témata nebo siluety, které se střídavě objevovaly v různých částech jeho kariéry.

„Přál jsem si ukázat slovník Karla Lagerfelda i různé vjemy a protiklady, které se v něm prolínaly,“ popsal svůj záměr Bolton. Představit tím chtěl především nestálost typickou pro slavného návrháře. „Neustále se vyvíjel a přiváděl opakovaně k životu nejen své návrhy, ale i sebe,“ dodal. Jeho tvorbu proto vystihují také různé paradoxy a mnohostrannost. Talenty návrháře zesnulého roku 2019 tak zahrnovaly také fotografii, design interiérů nebo divadla, psaní a publikování.

Různé protiklady dokázal Lagerfeld spojit v jedinečných a nečekaných návrzích

V jednotlivých částech výstavy se proto potkávají protiklady jako historie a budoucnost, ornamenty a struktury, umění a mechanika, květiny a geometrie nebo exaktnost a abstrakce. Každému z nich dominuje jeden hlavní návrh, nazvaný kurátory výstavy jako „exploze“. Jedná se o kousek, který spojuje oba opaky a vytváří tím jedinečný look. Komplexnost Lagerfelda pak popsala také šéfredaktorka americké Vogue Anna Wintour. „Byl historik, ale zároveň se intenzivně zaměřoval na budoucnost,“ vysvětlila.

Společně s kurátorem výstavy rovněž okomentovala kritické komentáře v poslední době namířené právě na Karla Lagerfelda. Někteří totiž poukazují na jeho často nevhodné a urážlivé poznámky týkající se nadváhy nebo hnutí #MeToo. „Karl byl komplikovaný muž,“ popsala Wintour s tím, že sama se všemi jeho výroky nesouhlasí. Manažer výstavy Andrew Bolton pak dodal, že se výstava zaměřuje především na návrhářovu tvorbu, nikoli na jeho osobnost nebo život.

Zdroj: WWD, CBS News, The Met Museum

― Reklama ―

Demnovu ironii střídá lehkost. Piccioli otevírá novou éru Balenciaga couture

Nedávný týden haute couture pro sezonu podzim/zima 2026 připomněl atmosféru loňských podzimních fashion weeků, které definovaly ostře sledované designérské debuty. Radost z nových kreativních startů se však přesunula do sféry vysoké módy. Zatímco nováček Michael Stewart představil v Paříži to nejlepší od Standing Ground a Duran Lantink odhalil couture premiéru pro Jean Paul Gualtier, Pierpaola Piccioli čekala výzva v podobě obrody Balenciaga.

Mezi nebem a zemí. Alta Moda od Dolce & Gabbana poctila sicilskou kulturu

Módní dům Dolce & Gabbana se po 14 letech navrátil do kolébky své vysoké módy, kolekce Alta Moda. Pod přísným dohledem Etny odkryl na Sicílii nejnovější haute couture návrhy, jež balancovaly mezi nebem a zemí. Italská značka čerpala inspiraci nejen z tamní kultury a barvami nasycené botanické zahrady, kde show uspořádala, ale i myšlenky božstva a nezlomného uctívání.

Nekonečný trend objevil nové vrstvy. Máslově žlutá našla domov ve spodním prádle

Ne každá módní vlna musí být zahalena do vyzývavých křiklavých tónů. Máslově žlutá si už několik dlouhých sezon drží své pevné místo mezi nejžádanějšími odstíny a postupně pronikla i tam, kde dříve dominovala pouze klasická černá, bílá nebo červená. Nyní si totiž získává i svět spodního prádla a mění ho podle vlastního subtilního, avšak nepřehlédnutelného rukopisu.

Olivier Rousteing míří do Rabanne. Francouzský módní dům vstupuje do nové éry

Olivier Rousteing se stává novým kreativním ředitelem francouzského módního domu Rabanne. Návrhář, který v čele Balmain strávil čtrnáct let a proměnil značku v globální ikonu, přebírá vedení po Julienu Dossenovi. Svou první kolekci pro Rabanne představí během pařížského týdne módy v březnu 2027.

Nejnovější trend, nebo noční můra 2010s? Peplum top opět nečekaně funguje

Ano, vrátil se ze záhrobí. Ne však proto, aby vás strašil hned poté, co zavřete unavená víčka, ale aby vám dokázal, že si zaslouží svůj comeback. Peplum top dorazil na přehlídková mola jarních kolekcí i do ulic a vytrvale ukazuje, že svůj stín z éry 2010s nechal dávnou za sebou. Jeho nová verze je o dost propracovanější a důmyslnější než kousek, jenž už jsme dávno pohřbili.

Sukně, nebo kalhoty. Proč potřebujeme rozlišovat oblečení podle genderu?

Pánská přehlídka pro SS27 z dílny Simone Rocha se stala jedním z nejdiskutovanějších témat letošního módního veletrhu Pitti Uomo ve Florencii. Zatímco kritici vyzdvihovali její emocionální hloubku, precizní krejčovství a osobní příběh, na sociálních sítích se znovu rozhořela známá debata o genderu. Je to ještě pánská móda? A co vlastně v současnosti definuje maskulinitu?

Nákupní seznam na červenec: Vše, co potřebujete k dokonalé letní lehkosti bytí

Červenec je tady, se svými dlouhými slunečnými dny, teplými večery a typickou letní lehkostí, kdy se tempo zpomaluje a i obyčejné chvíle mají najednou příjemnější atmosféru. Myšlenky se stáčejí k dovolené, kufry se plní a spolu s tím přichází také nová vlna beauty a fashion novinek, jež dokonale vystihují náladu sezóny. Ranní rituály zpříjemní sladké mýdlo Milk Bar od Flamingo Estate, zatímco procházky u moře si žádají vzdušné šaty Abril Dress od Silvie Tcherassi. A v horkých dnech dodá pokožce hydrataci i lesk olej Lux Unfiltered.

Populární knížka má filmovou adaptaci. O přízni diváků zabojuje Klara and the Sun

Překročení pomyslné hranice mezi knihou a filmem může být často ošemetné. Není výjimkou, že mnohé nadějné projekty skončily kvůli nespokojenosti fanoušků v hlubinách zapomnění. Stejnému osudu se bude nyní snažit vyhnout adaptace bestselleru Klara and the Sun. V její prospěch mluví nejen hvězdné obsazení, v čele s talentovanou Jennou Ortega, ale také už nyní úspěšný trailer.

Móda v kostce: Chanel koupil Charvet a život Giorgia Armani zachytí nový film

Módní dům Balmain sice přeskočí blížící se Pařížský týden haute couture, láká však na první kampaň z dílny Antonina Tron. Značka Dsquared2 jmenovala za nového ambasadora fotbalistu Fermína López, zatímco Valentino Beauty vítá do svých řad Dakotu Johnson a Alexandra Skarsgård. Chanel odkoupil výrobce košil Charvet a nový snímek vzdá hold zesnulému návrháři Giorgiu Armani.

Clavicular na Pařížském fashion weeku. Jak hluboko může klesnout svět módy?

Móda vždycky ráda koketovala s kontroverzí. Například tvorba návrháře Johna Galliano či práce Demny pro Balenciagu byla provokací zcela typická. Jenže existuje rozdíl mezi pobuřováním, jež otevírá společenskou debatu, a tím, co pouze živí algoritmy sociálních sítí. Pozvání looksmaxxing influencera Clavicular na Pařížský fashion week patří bohužel do druhé kategorie.

Prázdniny nasycené módou. Jak vypadá letošní letní kalendář fashion weeků?

Spolu s prvními prázdninovými dny nastupuje i letní vlna světových fashion weeků. Po sérii pánských týdnů módy, které musely překonávat rekordní teploty napříč Evropou, dorazila móda do Berlína. Metropole následně předá pomyslnou štafetu zpět Paříži, jež tentokrát odhalí očekávaný haute couture. Srpen rozzáří přehlídky v minimalistické Kodani, zatímco konec léta posvětí New York.

Mokrý look s klimatizací. Rick Owens a Adidas si podmanili pánský fashion week

Kalifornský rodák Rick Owens je ve světě módy nepřehlédnutelný. Za tři dekády návrhářství mimoděk vytvořil svou vlastní kulturu, takřka alternativní galaxii v módním vesmíru. Jeho nejnovější kolekce, kterou ve spolupráci s Adidas představil na Pařížském fashion weeku, je proto přesně tak legendární, jak by se od něj dalo čekat. Do přehlídky pod proudem fontán totiž zahrnul nafukovací kousky, jež mají představovat nositelnou klimatizaci. Návrhář tak opět přepisuje hranice mezi módou, technologií a společenským postojem.

Marc Jacobs vzdal své díky. Nostalgii ponořil do neotřelé záplavy barev

Veřejná knihovna v New Yorku přivítala po dvou letech další ikonickou přehlídku z dílny Marca Jacobs. Americký návrhář představil světu svou kolekci pro jaro/léto 2027 mimo oficiální fashion week kalendář. Vystoupení z hranic běžného rozvrhu však nijak neubralo na úspěšnosti nových návrhů. Designér do nich vložil vlastní barevnou interpretaci v současnosti tak trendy nostalgie.

Gastro scéna s duší umění. Kde potkáte ikony londýnské módy a hudby?

Všechna velkoměsta mají svá ikonická gastro místa. Adresy, o kterých se mluví daleko za hranicemi dané čtvrti a které si během let vybudovaly téměř kultovní status. Nejsou přitom známé jen díky špičkovému menu nebo unikátnímu interiéru, ale především lidem, jež do nich pravidelně míří. Právě zde se setkávají osobnosti z módního průmyslu, hudebníci, umělci i další tvůrci, kteří udávají směr současných trendů. Londýn je domovem celé řady takových podniků.

Vyměňte rutinu za dlouhodobý klid. Proč vsadit na domácí IPL epilátory?

Možná už někdo z vašeho okolí přešel na domácí IPL epilátor a klasické holení nechal minulostí. Vy ale stále váháte, jestli je tato metoda vhodná i pro vás? Není divu. Holení vydrží jen pár dní, voskování bývá bolestivé a nabídka je dnes natolik široká, že vybrat ten správný není snadné. Pokud ale zvolíte vhodný model a budete ho používat pravidelně, odměnou vám může být dlouhodobě hladká pokožka a méně starostí.

Nová definice luxusu? Orient Express cílí na technologické miliardáře

Ikonická linka Orient Express vstupuje do nové éry. Společný projekt skupin LVMH a Accor chce oslovit novou generaci ultrabohatých klientů, a to především miliardáře z technologického sektoru, kteří zbohatli díky boomu umělé inteligence. Ti totiž neukazují své bohatství prostřednictvím šperků a oblečení, ale exkluzivními zážitky. Právě rozmach technologického sektoru a rostoucí počet takzvaných ultra-high-net-worth jednotlivců představuje podle vedení Accoru jednu z největších příležitostí pro další růst značky.

― Reklama ―

― Reklama ―