― Reklama ―

― Reklama ―

První květnové pondělí tradičně oslavilo zahájení jarní výstavy newyorského Metropolitan Museum of Art věnované módě. Tentokrát se zaměřila na tvorbu zesnulého návrháře Karla Lagerfelda. Za cíl má prozkoumat především jeho jedinečnou kreativitu.

Už samotný vstup do výstavy A Line of Beauty napovídá, jak asi vypadal kreativní proces jednoho z nejvíce ikonických návrhářů historie. Návštěvníky totiž kromě videa zachycujícího tvorbu jedné z mnoha Lagerfeldových skic přivítá replika jeho pracovního stolu. Vrší se na něm hromady knih, magazínů, skic, papírů, voskovek a dalších kreslících pomůcek. Cílem výstavy totiž není pouhé představení různých modelů, ale především zachycení návrhářovi kreativity plné paradoxů.

Její prostory se veřejnosti otevřou v pátek 5. května a naposledy se uzavřou 16. července. Kostýmnímu ústavu slavného newyorského muzea se podařilo vystavit na 200 návrhů. Lagerfeld je vytvořil nejen pro svou značku, ale také módní domy jako Chanel, Fendi nebo Chloé. Hlavní kurátor výstavy Andrew Bolton je musel vybrat z až 10 tisíc kousků. Chtěl pomocí nich zachytit především témata nebo siluety, které se střídavě objevovaly v různých částech jeho kariéry.

„Přál jsem si ukázat slovník Karla Lagerfelda i různé vjemy a protiklady, které se v něm prolínaly,“ popsal svůj záměr Bolton. Představit tím chtěl především nestálost typickou pro slavného návrháře. „Neustále se vyvíjel a přiváděl opakovaně k životu nejen své návrhy, ale i sebe,“ dodal. Jeho tvorbu proto vystihují také různé paradoxy a mnohostrannost. Talenty návrháře zesnulého roku 2019 tak zahrnovaly také fotografii, design interiérů nebo divadla, psaní a publikování.

Různé protiklady dokázal Lagerfeld spojit v jedinečných a nečekaných návrzích

V jednotlivých částech výstavy se proto potkávají protiklady jako historie a budoucnost, ornamenty a struktury, umění a mechanika, květiny a geometrie nebo exaktnost a abstrakce. Každému z nich dominuje jeden hlavní návrh, nazvaný kurátory výstavy jako „exploze“. Jedná se o kousek, který spojuje oba opaky a vytváří tím jedinečný look. Komplexnost Lagerfelda pak popsala také šéfredaktorka americké Vogue Anna Wintour. „Byl historik, ale zároveň se intenzivně zaměřoval na budoucnost,“ vysvětlila.

Společně s kurátorem výstavy rovněž okomentovala kritické komentáře v poslední době namířené právě na Karla Lagerfelda. Někteří totiž poukazují na jeho často nevhodné a urážlivé poznámky týkající se nadváhy nebo hnutí #MeToo. „Karl byl komplikovaný muž,“ popsala Wintour s tím, že sama se všemi jeho výroky nesouhlasí. Manažer výstavy Andrew Bolton pak dodal, že se výstava zaměřuje především na návrhářovu tvorbu, nikoli na jeho osobnost nebo život.

Zdroj: WWD, CBS News, The Met Museum

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

― Reklama ―

Foto:Reuters

Výstava A Line of Beauty vzdává hold Lagerfeldovi. Obdivuje jeho kreativitu plnou paradoxů

― Reklama ―

První květnové pondělí tradičně oslavilo zahájení jarní výstavy newyorského Metropolitan Museum of Art věnované módě. Tentokrát se zaměřila na tvorbu zesnulého návrháře Karla Lagerfelda. Za cíl má prozkoumat především jeho jedinečnou kreativitu.

Už samotný vstup do výstavy A Line of Beauty napovídá, jak asi vypadal kreativní proces jednoho z nejvíce ikonických návrhářů historie. Návštěvníky totiž kromě videa zachycujícího tvorbu jedné z mnoha Lagerfeldových skic přivítá replika jeho pracovního stolu. Vrší se na něm hromady knih, magazínů, skic, papírů, voskovek a dalších kreslících pomůcek. Cílem výstavy totiž není pouhé představení různých modelů, ale především zachycení návrhářovi kreativity plné paradoxů.

Její prostory se veřejnosti otevřou v pátek 5. května a naposledy se uzavřou 16. července. Kostýmnímu ústavu slavného newyorského muzea se podařilo vystavit na 200 návrhů. Lagerfeld je vytvořil nejen pro svou značku, ale také módní domy jako Chanel, Fendi nebo Chloé. Hlavní kurátor výstavy Andrew Bolton je musel vybrat z až 10 tisíc kousků. Chtěl pomocí nich zachytit především témata nebo siluety, které se střídavě objevovaly v různých částech jeho kariéry.

„Přál jsem si ukázat slovník Karla Lagerfelda i různé vjemy a protiklady, které se v něm prolínaly,“ popsal svůj záměr Bolton. Představit tím chtěl především nestálost typickou pro slavného návrháře. „Neustále se vyvíjel a přiváděl opakovaně k životu nejen své návrhy, ale i sebe,“ dodal. Jeho tvorbu proto vystihují také různé paradoxy a mnohostrannost. Talenty návrháře zesnulého roku 2019 tak zahrnovaly také fotografii, design interiérů nebo divadla, psaní a publikování.

Různé protiklady dokázal Lagerfeld spojit v jedinečných a nečekaných návrzích

V jednotlivých částech výstavy se proto potkávají protiklady jako historie a budoucnost, ornamenty a struktury, umění a mechanika, květiny a geometrie nebo exaktnost a abstrakce. Každému z nich dominuje jeden hlavní návrh, nazvaný kurátory výstavy jako „exploze“. Jedná se o kousek, který spojuje oba opaky a vytváří tím jedinečný look. Komplexnost Lagerfelda pak popsala také šéfredaktorka americké Vogue Anna Wintour. „Byl historik, ale zároveň se intenzivně zaměřoval na budoucnost,“ vysvětlila.

Společně s kurátorem výstavy rovněž okomentovala kritické komentáře v poslední době namířené právě na Karla Lagerfelda. Někteří totiž poukazují na jeho často nevhodné a urážlivé poznámky týkající se nadváhy nebo hnutí #MeToo. „Karl byl komplikovaný muž,“ popsala Wintour s tím, že sama se všemi jeho výroky nesouhlasí. Manažer výstavy Andrew Bolton pak dodal, že se výstava zaměřuje především na návrhářovu tvorbu, nikoli na jeho osobnost nebo život.

Zdroj: WWD, CBS News, The Met Museum

― Reklama ―

Móda v kostce: Dua Lipa řekla ano, Zegna má novou tvář, Loewe oslavuje 180 let a Pharrell sází na šampaňské

Luxusní módní domy hledají nové ambasadory, kreativní ředitelé otevírají další kapitoly svých značek a jedna z nejsledovanějších celebrit současnosti vstupuje do manželství. Přinášíme přehled nejzajímavějších módních novinek posledních dní, od nové tváře značky Zegna přes výroční kampaň Loewe až po tajnou londýnskou svatbu Dua Lipy.

Zara mění image. Po Johnu Gallianovi přichází kolekce s Bad Bunnym

Řetězec Zara je známým fast fashion producentem. Španělská značka se rychle naučila kopírovat střihy velkých módních domů a stala se oblíbeným cílem mnoha milovníků módy, kteří si luxusní kousky nemohou dovolit. Dnes se ale gigant snaží přepsat vlastní image. Nejnovějším pokusem je spolupráce s jednou z největších hudebních hvězd současnosti, interpretem Bad Bunnym.

Místo trendů sdílený šatník. Maria Grazia Chiuri představila první Cruise kolekci pro Fendi

Kreativní ředitelka Fendi se do římského domu vrací po více než třech dekádách od svého působení v oddělení doplňků a v nejnovější kolekci sice navazuje na historii značky, ale zároveň formuluje její novou identitu. Výsledkem je kolekce postavená na myšlence sdíleného šatníku, dlouhodobé hodnoty oděvu a moderního pragmatismu.

Skrytý klenot na pobřeží Mexika. Zažijte pravý ráj ve Four Seasons Tamarindo

Už jste přemýšleli nad letošní dovolenou? Léto je za rohem a s ním i nekonečné možnosti, jak si dopřát dokonalý únik z reality. Mexiko může být přesně tou vysněnou destinací, kde se představy o ideálním odpočinku mění ve skutečnost. Four Seasons Resort Tamarindo, ukrytý v soukromé přírodní rezervaci na pacifickém pobřeží, nabízí jedinečnou příležitost objevit nový kout světa.

Maximalismus v letním hávu. Zara Larsson vábí na estetiku mořské panny

Každé léto má vlastní vizuální stopu. Někdy ji určuje hudba, jindy konkrétní styl, který se začne objevovat v ulicích i na sociálních sítích. A zdá se, že letos ji bude definovat maximalistická estetika, kterou dlouhodobě reprezentuje zpěvačka Zara Larsson. Její éra mořské víly působí jako dokonalé spojení sebevědomí, lehkosti a hravé extravagance, pro letní období jako stvořené.

Od luxusních plaveb k mega show. Proč dnes cruise kolekce určují tempo módy?

Módní kalendář už dávno netvoří jen klasické sezony jaro/léto a podzim/zima. Vedle nich existuje ještě jeden svět. Cruise, nebo také resort, kolekce patří často k těm nejnositelnějším, komerčně nejúspěšnějším a vizuálně nejefektnějším přehlídkám. Módní domy kvůli nim každý rok přesouvají své hosty do Marrákeše, Soulu nebo třeba Mexico City a vytvářejí spektakulární show, které mají blíž k luxusnímu cestování než ke klasickému fashion weeku. Co ale resort řady vlastně jsou a proč dnes hrají v módním průmyslu tak důležitou roli?

Kam míří návrhář Olivier Rousteing? Módní svět spekuluje o Rabanne i Alaïa

Když talentovaný designér Olivier Rousteing loni v listopadu opustil po 15 letech vedení Balmain, zůstal módní svět stát s otevřenou pusou. Důvody jeho odchodu byly stejně nejasné jako pozice, do níž zamíří dál. Právě o návrhářově další roli nyní spekulují média i uživatelé sociálních sítí. Zdá se, že ve hře by mohl být trůn značky Rabanne, někteří však vidí návrháře v čele Alaïa.

Nostalgie, protest a instantní styl. Drátová sluchátka ztělesňují kulturní zlom

Žebříček trendy doplňků v současnosti nedobývá hedvábný šátek, delikátní náramek ani virální klíčenka. Modelky, influenceři i celebrity místo toho sahají do minulosti a nenucené off-duty looky doplňují o klasická drátová sluchátka. Ta symbolizují nejen módní vkus, ale také kulturní zlom odkrývající nostalgii, touhu po dostupné kvalitě i tichý protest proti moderním technologiím.

Kolize opačných světů. Cruise show Louis Vuitton uvedla kontrolovaný chaos

Kreativní ředitel dámských kolekcí Louis Vuitton, Nicolas Ghesquière, upustil uzdu své kreativity a nechal ji běžet volným stylem. Do cruise show nechal prostoupit atmosféru její lokace, muzea The Frick Collection v New Yorku. Výsledkem byl kontrolovaný chaos plný protichůdných referencí různých dob, stylů, estetik a zejména umění, které definovalo celou přehlídku.

Největší hvězdy Cannes? Letos boduje nádech rebelie, drama i tichá elegance

Filmový festival v Cannes není proslulý jen snímky, které mají potenciál překopat globální kulturu, ale i bohatou módní nabídkou. Jeho červený koberec zažil jedny z nejikoničtějších looků, přesto na něj v roce 2025 organizátoři uvalili limitující pravidlo. Zákaz nahoty se však mnohým hvězdám podařilo letos obejít a zařadily tak rebelii po bok extravagance a nadčasové elegance.

Marc Jacobs chystá comeback. Po pěti letech oživí vlastní beauty řadu

Americký návrhář Marc Jacobs rozšiřuje svou nabídku. Po pěti letech chystá na trh opět uvést svou vlastní beauty kolekci. Dostupná bude od června, její vizuál však známý designér na svém Instagramu odkryl již nyní. Zahrnovat by měla oční stíny, řasenku, tvářenku, bronzer, highlighter, rtěnku i tužku na oči. Na scénu se tak vrací řada, která kdysi slavila obrovský úspěch.

Dior Maison vstupuje do posilovny. Vysoká móda promlouvá jazykem sebepéče

Dior Maison přichází s novou definicí fyzické i duševní pohody. Přestává vnímat pohyb, odpočinek a regeneraci jako oddělené činnosti a spojuje je do jediného dokonalého rituálu. Kolekce s názvem Haute Wellness, kterou pro francouzský módní dům navrhla kreativní vizionářka Cordelia de Castellane, dává hmotnou podobu třem základním esencím moderního života.

Za hranicemi virálu. Hodinky Swatch x Audemars Piguet vyvolaly poprask

Vysoká móda a konfekce spojily své síly. Luxusní výrobce hodinek Audemars Piguet a mainstreamová značka Swatch vydaly v sobotu 16. května očekávanou spolupráci. Kapesní hodinky Royal Pop však okamžitě překročily hranice virálu. Řada poboček po celém světě byla nucena zavřít své dveře a policie musela rozhánět davy, jež zatoužily ukořistit Labubu světa hodinek.

Teniskové balerínky a šátek kolem pasu. Tyhle trendy přenecháme TikToku

Móda je dnes rychlejší než kdy dřív. Trend vznikne na TikToku, během týdne se objeví na Instagramu, o měsíc později jej začnou prodávat fast fashion řetězce a za další dva skončí v koši. Mikrotrendy jsou nejrychleji stárnoucí kategorií současné módy. Na sociálních sítích fungují skvěle, ale v reálu často nepřežijí ani jednu sezonu. Vybrali jsme proto čtyři výstřelky, které letos nosit nebudeme.

Fendi konečně doma. Maria Grazia Chiuri chystá rituál nejvyšší módy v Římě

Když se řekne Fendi a Řím, mluvíme o milostném vztahu, který nepotřebuje žádné vysvětlování. Oznámení, že debutová haute couture show návrhářky Marie Grazie Chiuri pro italský módní dům proběhne 9. července právě ve Věčném městě, rezonuje s odstupem několika týdnů od zveřejnění čím dál silněji. Zatímco většina módního světa už zprávu o lokaci a datu „odkšrtla“ jako jasnou věc, pod povrchem probublává událost s extrémním emocionálním přesahem. Nejde totiž jen o další termín v kalendáři haute couture přehlídek. Jde o rituální návrat římské rodačky, která po dekádách dobývání Paříže přichází převzít trůn, na kterém dnes nemůže sedět nikdo jiný než ona.

Jde to i bez glow-upu. Seriál The Other Bennet Sister sází na autenticitu

Historické seriály nabraly v posledních letech na popularitě. Určují trendy, inspirují beauty estetiku i způsob, jakým si představujeme minulost. Jen málokteré období proto popkultura využívá tak intenzivně jako britské regentství. Letos na jaře vyšel na BBC 1 seriál inspirovaný Jane Austen s názvem The Other Bennet Sister. Oproti populárnímu seriálu Bridgetonovi je přesně tím, co dnešní divák chce. Historická přesnost kostýmů je ve srovnání s akrylovými nehty a kouřovými stíny autentickým kusem reality.

― Reklama ―

― Reklama ―