Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Ivana Bašić se proslavila svým přístupem k umělecké tvorbě, kde kombinuje tradiční sochařské techniky s ultramoderními materiály. Její práce často využívají vosk, sklo, ocel a alabastr, což vytváří fascinující kontrast mezi pevností a zranitelností, kterou podle ní disponuje i lidské tělo. Barvy v jejích dílech často odrážejí odstíny lidské kůže či orgánů, což dílům dodává zvláštní intimitu a hloubku. 

    Ivanina umělecká vize je hluboce intuitivní a manuální, což je v dnešní digitální době více než osvěžující. Bašić tvaruje své sochy ručně, bez předchozích nákresů, což jí umožňuje vytvářet díla, která jsou autentická a „plná života“. Poznejte s námi avantgardní a přesto přirozenou umělkyni.

    Ivana momentálně vystavuje v Berlíně. Fanoušci po jejích výstavách doslova touží

    Pokud jsou vaše „for you“ stránky sociálních sítí alespoň trochu artově založené, tato výstava vám nemohla uniknout. Berlín je podle nás velmi příznačným místem, kam její tvorba přímo zapadá.

    Zdroj: Ivana Bašić

    Nejnovější umělecká prezentace s názvem Metempsychosis: The Passion of Pneumatics, je k vidění ve zmíněné německé metropoli v Schinkel Pavillon od června do září 2024. Tato instalace zahrnuje více než dvacet nových objektů, včetně soch, kreseb, videí a 23 metrů dlouhého virálního 3D díla. Výstava zkoumá rozpad lidského těla a materiálního světa, ne jako negativní ztrátu, ale jako průzkumný umělecký moment.

    Zdroj: Ivana Bašić

    Ivana slaví svou druhou velkolepou výstavu. První ji katapultovala mezi nejvýznamnější současné umělce

    Bašić své práce představila na mnoha prestižních výstavách po celém světě. Mezi její další proběhlé samostatné výstavy patří Throat wanders down the blade v Annka Kultys Gallery v Londýně. Hlavní postavou proběhlé výstavy byla imaginární Bridle, která ztělesňovala napětí mezi křehkostí života a násilnou silou, která ji dusí.

    Zdroj: Ivana Bašić

    Nejzajímavější však byly dvě neurčité entity, upevněné proti sobě dlouhou kovovou tyčí, která je současně vyobrazuje zraněné a zároveň něžně propojené, což symbolizovalo vnitřní napětí, tedy pomyslnou trému.

    Její tvorba má tematické a stylistické podobnosti s dalšími současnými umělci, jako jsou Berlinde De Bruyckere a Patricia Piccinini. Tito tvůrci, stejně jako Bašić, využívají kombinaci organických a syntetických materiálů, aby zpochybnili naše vnímání lidského těla a jeho místa ve světě. Tyto umělce rovněž doporučujeme prozkoumat a případně navštívit.

    Zdroj: Berlinde De Bruyckere, Patricia Piccinini

    Poslední malou zajímavostí je fakt, na který přišli až fanoušci na sociálních sítích. Aktuální berlínskou výstavu přirovnávají ke kultovnímu klipu Born This Way od Lady Gaga, kde se sice digitální kreace, ale velmi podobné, střetávají s podobnou myšlenkou.

    Zdroje: Ivana Bašić, Marlborough New York, Wikipedia, Artsy, Lo Brutto Stahl

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Transformace lidského těla do nevídaných kreací. Seznamte se s umělkyní Ivanou Bašić

    ― Reklama ―

    Ivana Bašić se proslavila svým přístupem k umělecké tvorbě, kde kombinuje tradiční sochařské techniky s ultramoderními materiály. Její práce často využívají vosk, sklo, ocel a alabastr, což vytváří fascinující kontrast mezi pevností a zranitelností, kterou podle ní disponuje i lidské tělo. Barvy v jejích dílech často odrážejí odstíny lidské kůže či orgánů, což dílům dodává zvláštní intimitu a hloubku. 

    Ivanina umělecká vize je hluboce intuitivní a manuální, což je v dnešní digitální době více než osvěžující. Bašić tvaruje své sochy ručně, bez předchozích nákresů, což jí umožňuje vytvářet díla, která jsou autentická a „plná života“. Poznejte s námi avantgardní a přesto přirozenou umělkyni.

    Ivana momentálně vystavuje v Berlíně. Fanoušci po jejích výstavách doslova touží

    Pokud jsou vaše „for you“ stránky sociálních sítí alespoň trochu artově založené, tato výstava vám nemohla uniknout. Berlín je podle nás velmi příznačným místem, kam její tvorba přímo zapadá.

    Zdroj: Ivana Bašić

    Nejnovější umělecká prezentace s názvem Metempsychosis: The Passion of Pneumatics, je k vidění ve zmíněné německé metropoli v Schinkel Pavillon od června do září 2024. Tato instalace zahrnuje více než dvacet nových objektů, včetně soch, kreseb, videí a 23 metrů dlouhého virálního 3D díla. Výstava zkoumá rozpad lidského těla a materiálního světa, ne jako negativní ztrátu, ale jako průzkumný umělecký moment.

    Zdroj: Ivana Bašić

    Ivana slaví svou druhou velkolepou výstavu. První ji katapultovala mezi nejvýznamnější současné umělce

    Bašić své práce představila na mnoha prestižních výstavách po celém světě. Mezi její další proběhlé samostatné výstavy patří Throat wanders down the blade v Annka Kultys Gallery v Londýně. Hlavní postavou proběhlé výstavy byla imaginární Bridle, která ztělesňovala napětí mezi křehkostí života a násilnou silou, která ji dusí.

    Zdroj: Ivana Bašić

    Nejzajímavější však byly dvě neurčité entity, upevněné proti sobě dlouhou kovovou tyčí, která je současně vyobrazuje zraněné a zároveň něžně propojené, což symbolizovalo vnitřní napětí, tedy pomyslnou trému.

    Její tvorba má tematické a stylistické podobnosti s dalšími současnými umělci, jako jsou Berlinde De Bruyckere a Patricia Piccinini. Tito tvůrci, stejně jako Bašić, využívají kombinaci organických a syntetických materiálů, aby zpochybnili naše vnímání lidského těla a jeho místa ve světě. Tyto umělce rovněž doporučujeme prozkoumat a případně navštívit.

    Zdroj: Berlinde De Bruyckere, Patricia Piccinini

    Poslední malou zajímavostí je fakt, na který přišli až fanoušci na sociálních sítích. Aktuální berlínskou výstavu přirovnávají ke kultovnímu klipu Born This Way od Lady Gaga, kde se sice digitální kreace, ale velmi podobné, střetávají s podobnou myšlenkou.

    Zdroje: Ivana Bašić, Marlborough New York, Wikipedia, Artsy, Lo Brutto Stahl

    ― Reklama ―

    Sleepy girl make-up dorazil i na runway. Mění únavu ve vizuální styl

    Po několika sezonách vlády uhlazené „clean girl“ estetiky přichází její opak. Sandy Liang na New York Fashion Week ukázala líčení, které nepůsobí jako příprava na den, ale jako jeho doznívání. Sleepy girl make-up pracuje s ospalostí, zarudnutím tváří i lehce rozmazanýma očima a mění únavu ve vizuální styl. Krása se neprezentuje jako výkon, začíná fungovat jako nálada.

    Londýn v centru pozornosti. Tamní fashion week vrátil na scénu módní stálice

    Londýnský týden módy míří do finále. V uplynulých dnech však nabídl vhled do nejnovější tvorby svých nejznámějších stálic. Značka Erdem oslavila své 20. výročí, zatímco návrhářka Simone Rocha postavila kolekci pro letošní podzim a zimu na téma mládí. Patrick McDowell zavzpomínal na tvorbu George Platt Lynes a Richard Quinn předvedl dramatické siluety.

    Domove, sladký domove? Prabal Gurung spojuje náboženství, politiku a módu

    Newyorský Fashion Week je za námi a žezlo nyní drží Londýn. Přehlídka pro podzim a zimu 2026 návrháře Prabal Gurung nám však utkvěla v paměti. Designér dílem s názvem Home Sweet Home? představil divákům svou kreativní stránku, která je úzce spojena s jeho domovem, Nepálem. Zároveň do návrhů vetkal strasti spojené s migrací a současnou politickou atmosférou. 

    Kancelář, pevná linka a plný diář. Rachel Scott formuje novou éru Proenza Schouler

    New York má zvláštní schopnost vytvářet módní archetypy. Tentokrát se na mole zhmotnila žena, která sice nestíhá taxík, ale nikdy neztrácí klid. Debut Rachel Scott pro Proenza Schouler neevokoval hlasitou transformaci, spíš otevření starého městského románu. Siluety připomínaly rána na Manhattanu, kdy se kanceláře plní kávou, zvoní telefony a výtahy jezdí bez přestávky. Místo nostalgie ale přišla reinterpretace. Pracovní šatník, jenž zná tempo města a zároveň si zachovává odstup.

    Jaké šperky nosit v roce 2026? Outfit doplní drahokamy, maximalismus i charms

    Šperky nejsou jen ozdobou, ale také nositeli příběhů, emocí a osobního stylu. Od jemných kousků přes výrazné trendy až po tradiční řemeslnou výrobu, svět šperků odráží aktuální módu i hodnoty doby. Jaké kousky budou letos vaše nejoblíbenější? Dáte přednost maximalistickým kouskům před kombinováním kovů, nebo vám padnou do oka charms a vintage prsteny?

    Londýnský týden módy na obzoru. Co nabídne britská metropole?

    New York předává štafetu Londýnu. Na obzoru je druhá vlna módních přehlídek, kterou britská metropole přivítá od čtvrtka 19. do pondělí 23. února. I když na oficiálním kalendáři London Fashion Week chybí několik stálic, jejich místo nahradí řada nových talentů. Organizátoři události totiž dlouhodobě usilují o přilákání mezinárodních návrhářů, novinářů i nákupčích.

    Lyžařské resorty mění pravidla beauty. Diktují trendy marketingu

    Lyžování se stává dalším sportem, který přitahuje pozornost značek. Influencer výlety v malebných horských chatách a dlouhodobá partnerství s resorty v Aspenu či Jackson Hole utváří nové centrum zážitkového marketingu. Beauty společnosti využívají unikátní příležitost propojit kampaně s luxusním životním stylem, který lyžařská střediska přirozeně nabízejí.

    NYFW v plném proudu. Přivítal Michael Kors, Sandy Liang, Calvin Klein i Altuzarra

    Móda v uplynulých dnech pohltila New York, který na svých přehlídkových molech přivítal řadu tradičních hostů. Michael Kors oslavil řadou pro podzim a zimu 2026 své 45. výročí, zatímco Sandy Liang odhalila v návrzích své dlouholeté lásky. Návrhářka Veronica Leoni potvrdila, že Calvin Klein dobře rozumí a značka Altuzarra nabídla to nejlepší ze španělského filmu i umění.

    Přivítejte nový cestující interiér. Vlak Britannic Explorer vás proveze Anglií

    Luxusní jídelní vůz, apartmá s autorskými tapetami, ručně tkané textilie a interiéry navržené jako scénografie. To vše tvoří nový vlak Belmond Britannic Explorer, na jehož vizuální podobě se podíleli výtvarník Luke Edward Hall a benátská textilní značka Rubelli. První britský luxusní noční vlak je již v provozu a nabízí pomalé cestování napříč Anglií a Walesem v prostředí, kde se dokonalý interiér stává součástí samotné cesty.

    Holistický přístup a dlouhověkost. Jaké wellness trendy definují rok 2026?

    Kromě módního a beauty světa dominuje luxusní scéně již několik let rovněž posilující odvětví wellness. Ať už v podobě mikro trendů, zážitkových nabídek věhlasných značek, nebo komplexních výzkumů. Výjimkou proto nebude ani letošní rok. Ponese se v duchu touhy po dlouhověkosti a holistického přístupu, který nezapomíná na svalový trénink, výživu ani mozek.

    Ze staré cementárny veledílem. La Fábrica v Barceloně je designérským nebem

    Na okraji Barcelony stojí stavba, která kdysi produkovala tuny cementu, dnes ale produkuje nápady. La Fábrica, bývalá průmyslová továrna z počátku 20. století, se proměnila v jeden z nejpodivuhodnějších architektonických prostorů Evropy. Z ruin plných prachu vzniklo sídlo architektonického studia, domov i zahrada. Místo, kde se minulost nebourala, ale přepsala.

    Jak vypadá Chloé girl v roce 2026? Nebojí se objemu ani krajky

    Jméno Chloé v podstatě znamená boho. Návrat této estetiky začal už kolem roku 2024 a ulice ho rychle proměnily ve snadno čitelný look. Dlouhé volné šaty, semiš a nostalgie po sedmdesátkách. Kolekce Chloé Pre-Fall 2026 však přináší výraznou aktualizaci. Romantika zůstává, silueta se proměňuje. Krajka získává strukturu a kalhoty objem, čímž bohémský styl přechází od festivalové lehkosti k promyšlenému městskému šatníku.

    Méně věcí, více smyslu. Platforma Farfetch popsala chování svých zákazníků

    Nová studie platformy Farfetch mapuje, jak se mění chování zákazníků luxusní módy ve Velké Británii. Výsledky popisují zásadní obrat. Nakupování se přesouvá od spontánních nákupů a okázalého loga k promyšlenému výběru, dlouhé životnosti a schopnosti nosit jeden kus opakovaně v různých situacích. Luxusní šatník se dle výzkumu postupně proměňuje v kurátorský projekt, v němž každá položka musí obstát funkčně, esteticky i finančně.

    Od korzetů po relikvie. Ashi Studio spojuje historii a současný design

    Značka Ashi Studio představila kolekci jaro/léto 2026 s názvem The Beginnings. Pohádkové dílo imituje boj mezi touhou a ztrátou, oddaností a rozkladem. Poetická a vizuálně silná interpretace transformace radikálně spojuje historické prvky se současným designem. Řada čerpala z minulosti a navozuje tak pochmurnou náladu jako vystřiženou z románů 19. století.

    Móda v kostce: Skims verbuje Kylie Jenner a DKNY vyhlíží jaro s Hailey Bieber

    Značka Skims nabídla další kampaň, tentokrát v ní na její prádlo láká Kylie Jenner. S hvězdnými kampaněmi představujícími kolekce pro letošní jaro září rovněž DKNY, s Hailey Bieber, a Karl Lagerfeld, s Paris Hilton. V New Yorku pokračuje tamní fashion week, na němž svou show odhalil mimo jiné i Coach. Christian Siriano pak nečekaně oznámil vlastní řadu skin care.

    Proč Schiaparelli i Chanel oblékají muže? Dámské značky vyzrály na marketing

    Módní dům Chanel ještě nikdy nepředstavil pánskou kolekci, stejně tak Schiaparelli. Přesto se jejich nedávné nejviditelnější momenty odehrávají na mužích. Bad Bunny na Grammy ve Schiaparelli, Jacob Elordi během premiérové sezóny v Chanel a A$AP Rocky jako oficiální ambasador této značky. Oděvy vznikají na míru a vycházejí z dámských návrhů, upravených pro konkrétní mužskou postavu. Důvod neleží v touze po pánské módě, ale v marketingu.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―