Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Pro módní svět svátek, pro ostatní všední den. Pověstné první květnové pondělí opět patřilo prestižní události Met Gala. Benefiční galavečer zahájil novou výstavu Costume Institute, Sleeping Beauties: Reawakening Fashion. Samotné téma výstavy doplňoval dresscode večera, Zahrada času, inspirovaný stejnojmennou povídkou.

    Dresscode inspirovaný růžemi, které dokážou vrátit čas

    Nová výstava Costume Institute tentokrát oslavuje unikátní oděvy, které jsou tak křehké, že je nelze obléknout nebo vystavit na figuríně. Jsou to doslova spící krasavice. Mimo jiné je expozice rozdělena do tří okruhů věnovaných důležitosti ochraně přírody.

    Benefiční večer se již tradičně nesl v duchu předem stanoveného dresscode, který si hosté při výběru outfitu mohli vyložit po svém. Ten letošní s názvem Zahrada času se inspiruje stejnojmennou povídkou spisovatele J. G. Ballarda z roku 1962.  

    Zdroj: The Met

    Hlavní postavou povídky je hrabě Axel, který žije se svou manželkou v honosné vile. Veškerý volný čas tráví obklopeni uměním a krásou, Axel čte vzácné rukopisy a hraběnka hraje na cembalo skladby Mozarta nebo Bacha. 

    Obavy hraběti vzbuzuje obrovský dav lidí, který se nebezpečně rychle přibližuje k vile. Ve snaze zastavit je proto sahá po růžích ze své zahrady, které mají moc vrátit čas. Po odtrhnutí poslední růže zůstává z někdejší vily zanedbaná ruina, hrabě a hraběnka se promění v sochy a davu se podaří proniknout do vily. 

    Květiny? Pro zahradu času? Jak originální!

    Dresscode dal pozvaným možnost vydat se několika cestami. Většina z nich se držela v bezpečném teritoriu a do svých outfitů promítla právě zahradní tematiku. Na červeném koberci jsme tak měli možnost vidět řadu květinových rób.

    Zdroj: Reuters

    Hosté si však také kreativně a metaforicky pohráli s motivem času přítomným v povídce. Výrazně se sázelo na vzácné a archivní oděvy od různých návrhářů a domů, které nespatřily světlo světa již několik dekád. Inspirace samotným konceptem času se promítla do jednotlivých outfitů zejména v podobě hodin.

    Nejlepší look: Tyla symbolizující písek času

    Podle mnohých nejlepší outfit večera vynesla zpěvačka Tyla. Na první pohled se může zdát, že její nevýrazné šaty nemají s tématem nic společného, ale opak je pravdou. Když se podíváte blíže, zjistíte, že úchvatná róba je vyrobena z písku.

    Písečné šaty navrhl módní dům Balmain a byly modelovány přímo na její tělo. Symbolizují právě plynutí času v přesýpacích hodinách. Zpěvačka je doplnila také kabelkou ve tvaru přesýpacích hodin a ozdobným pískem na těle, aby byla její inspirace jednoznačná. 

    Nejlepší look: Zendaya jako postava z temné pohádky

    Spolupořadatelkou aktuálního ročníku byla herečka Zendaya, na kterou všichni čekali se zatajeným dechem. Během večera vynesla dokonce dva outfity.

    Prvním byly teatrální modrozelené šaty od Maison Margiela navržené Johnem Galliano a inspirované róbou z kolekce Dior haute couture pro jaro/léto 1999. Shodou okolností zmíněnou couture kolekci designoval právě Galliano. V kombinaci s dramatickým líčením vypadala jako ztělesnění melancholické hlavní hrdinky z temné pohádky.

    Zdroj: Reuters

    Na červeném koberci se objevila i podruhé, a to v archivní černé róbě Givenchy z roku 1996, opět od Galliano. Korzetový živůtek s dlouhými rukávy přecházel do objemné a několik metrů dlouhé sukně. Hlavní hvězdou byl ovšem obrovský fascinátor ve tvaru kytice, který se původně objevil na přehlídce Alexandra McQueen v roce 2006.

    Zdroje: The Met, Instagram, The New York Times, E! News

    Autor článku:
    Ema Kmeťová
    Ema Kmeťováhttps://fashionup.cz/
    Ema nejčastěji přispívá články do módní rubriky, ale občas nám také přibližuje i aktuální dění ve světě beauty, zejména pokud ji zaujme nějaká kosmetická novinka nebo trend. Nejvíce si však užívá psaní o místních i zahraničních mladých módních talentech nebo analyzování přehlídek a kolekcí. Do módní žurnalistiky se zamilovala už na střední škole, když dělala svůj první rozhovor s lokálním návrhářem pro školní časopis.

    ― Reklama ―

    Foto:Reuters

    Met Gala 2024: Zendaya vynesla dva looky, zabodovaly ovšem i písečné šaty zpěvačky Tyly

    ― Reklama ―

    Pro módní svět svátek, pro ostatní všední den. Pověstné první květnové pondělí opět patřilo prestižní události Met Gala. Benefiční galavečer zahájil novou výstavu Costume Institute, Sleeping Beauties: Reawakening Fashion. Samotné téma výstavy doplňoval dresscode večera, Zahrada času, inspirovaný stejnojmennou povídkou.

    Dresscode inspirovaný růžemi, které dokážou vrátit čas

    Nová výstava Costume Institute tentokrát oslavuje unikátní oděvy, které jsou tak křehké, že je nelze obléknout nebo vystavit na figuríně. Jsou to doslova spící krasavice. Mimo jiné je expozice rozdělena do tří okruhů věnovaných důležitosti ochraně přírody.

    Benefiční večer se již tradičně nesl v duchu předem stanoveného dresscode, který si hosté při výběru outfitu mohli vyložit po svém. Ten letošní s názvem Zahrada času se inspiruje stejnojmennou povídkou spisovatele J. G. Ballarda z roku 1962.  

    Zdroj: The Met

    Hlavní postavou povídky je hrabě Axel, který žije se svou manželkou v honosné vile. Veškerý volný čas tráví obklopeni uměním a krásou, Axel čte vzácné rukopisy a hraběnka hraje na cembalo skladby Mozarta nebo Bacha. 

    Obavy hraběti vzbuzuje obrovský dav lidí, který se nebezpečně rychle přibližuje k vile. Ve snaze zastavit je proto sahá po růžích ze své zahrady, které mají moc vrátit čas. Po odtrhnutí poslední růže zůstává z někdejší vily zanedbaná ruina, hrabě a hraběnka se promění v sochy a davu se podaří proniknout do vily. 

    Květiny? Pro zahradu času? Jak originální!

    Dresscode dal pozvaným možnost vydat se několika cestami. Většina z nich se držela v bezpečném teritoriu a do svých outfitů promítla právě zahradní tematiku. Na červeném koberci jsme tak měli možnost vidět řadu květinových rób.

    Zdroj: Reuters

    Hosté si však také kreativně a metaforicky pohráli s motivem času přítomným v povídce. Výrazně se sázelo na vzácné a archivní oděvy od různých návrhářů a domů, které nespatřily světlo světa již několik dekád. Inspirace samotným konceptem času se promítla do jednotlivých outfitů zejména v podobě hodin.

    Nejlepší look: Tyla symbolizující písek času

    Podle mnohých nejlepší outfit večera vynesla zpěvačka Tyla. Na první pohled se může zdát, že její nevýrazné šaty nemají s tématem nic společného, ale opak je pravdou. Když se podíváte blíže, zjistíte, že úchvatná róba je vyrobena z písku.

    Písečné šaty navrhl módní dům Balmain a byly modelovány přímo na její tělo. Symbolizují právě plynutí času v přesýpacích hodinách. Zpěvačka je doplnila také kabelkou ve tvaru přesýpacích hodin a ozdobným pískem na těle, aby byla její inspirace jednoznačná. 

    Nejlepší look: Zendaya jako postava z temné pohádky

    Spolupořadatelkou aktuálního ročníku byla herečka Zendaya, na kterou všichni čekali se zatajeným dechem. Během večera vynesla dokonce dva outfity.

    Prvním byly teatrální modrozelené šaty od Maison Margiela navržené Johnem Galliano a inspirované róbou z kolekce Dior haute couture pro jaro/léto 1999. Shodou okolností zmíněnou couture kolekci designoval právě Galliano. V kombinaci s dramatickým líčením vypadala jako ztělesnění melancholické hlavní hrdinky z temné pohádky.

    Zdroj: Reuters

    Na červeném koberci se objevila i podruhé, a to v archivní černé róbě Givenchy z roku 1996, opět od Galliano. Korzetový živůtek s dlouhými rukávy přecházel do objemné a několik metrů dlouhé sukně. Hlavní hvězdou byl ovšem obrovský fascinátor ve tvaru kytice, který se původně objevil na přehlídce Alexandra McQueen v roce 2006.

    Zdroje: The Met, Instagram, The New York Times, E! News

    ― Reklama ―

    Kdo stojí za krásou celebrit? Make-up artistka Nina Park sází na přirozenost

    Nina Park je jedna z nejžádanějších světových make-up artistek současnosti. Ve své práci sází na přirozenou krásu, sofistikovanou jednoduchost a precizní techniku. Od studia make-upu v Paříži přes kariéru v New Yorku a Los Angeles se dostala až ke spolupráci s hvězdami jako Zoë Kravitz, Hailey Bieber či Sadie Sink. Její podpisové „neviditelné“ líčení se pravidelně objevuje na červených kobercích i v editoriálech známých magazínů.

    Bridgerton opět dobývá Netflix. Seriál slaví navzdory pochybám úspěch

    Jen pár týdnů poté, co Netflix zatáhl oponu za finální sérií Stranger Things, dobývá jeho nabídku další seriál. Bridgerton odhalil první část již čtvrtého pokračování, které si navzdory jistým pochybám opět získalo srdce nedočkavých diváků. Nový příběh sleduje osud dalšího z osmi sourozenců. Tentokrát zaostřil na Benedicta, jenž nevědomky najde svou vlastní Popelku.

    Za oponou Berlínského týdne módy. IMPARI utváří prostor pro vizuální vzpouru

    Berlínský týden módy na konci ledna uzavřel první várku letošních fashion weeků. Událost tradičně definují inovativní shows značek, které nevytváří jen oblečení, ale formují jasné poselství narušující zavedený pořádek. Příkladem je IMPARI, brand stojící na hodnotách udržitelnosti. Jeho kolekce AW26 si ani tentokrát nebrala servítky a odmítla nutnost žádat o povolení.

    Versace v nových rukách. Módnímu domu dá novou tvář Pieter Mulier

    Když značka Alaïa minulý týden v pátek oznámila odchod svého kreativního ředitele Pietera Mulier, módní scéna měla jasno. Její tušení, že talentovaný designér míří do čela Versace, potvrdili zástupci italského legendárního brandu ani ne o týden později. Italský módní dům tak čeká přestavba od návrháře, známého pro jeho skulpturální a architektonické siluety.

    Moncler našel svůj druhý domov. S kolekcí FW26 zamířil do Aspenu

    Navzdory tomu, že pozornost sportovních nadšenců směřuje díky blížící se zimní olympiádě do Itálie, vyrazila značka Moncler Grenoble za oceán. Svou kolekci pro letošní podzim a zimu totiž poprvé odhalila na americké půdě, a to v luxusním lyžařském středisku v Aspenu. Lokace přirozeně ovlivnila i samotné návrhy, jež nesly silnou stopu kovbojských prvků a siluet 50. let.

    Ikonická Mombasa se vrací. Nepřehlédnutelná kabelka v centru pozornosti

    Roky počátku milénia rozhodně nejsou minulostí. Ikonická kabelka Mombasa z kolekce SS02 se vrací do centra módního dění. Znovu potvrzuje, že estetika y2k má stále silné místo v současném luxusu. V nejnovější kampani značky Saint Laurent jí nový život vdechuje supermodelka Bella Hadid. Její návrat před objektiv jen podtrhuje status této legendární siluety jako nadčasového symbolu módní éry, která odmítá odejít.

    Brat se mění ve film. The Moment potvrzuje dominanci Charli XCX

    Brat, neonově zelený výkřik zpěvačky Charli XCX se vrací, ovšem ve filmové podobě. Snímek s názvem The Moment si na festivalu Sundance minulý týden odnesl velký úspěch, a to v podobě vyprodání více než 50 projekcí napříč klíčovými trhy. Snímek Aidana Zamiri s ironií a sebevědomím maže hranici mezi realitou a performancí, slávou a pečlivě budovaným obrazem.

    Labubu má rivala. Seznamte se s Mirumi, vaším robotickým společníkem

    Milovníci Labubu, pozor. Na scénu přichází nový král kabelkových doplňků, Mirumi. Tokijský robotický společník s velkýma očima reaguje na zvuky a boduje na sociálních sítích. Je kombinací plyšáka, interaktivního robota a maskota, k němuž si generace Z buduje téměř osobní vztah. Už teď se stává hitem roku 2026. Revoluce roztomilých robotů právě začíná.

    Změny mimo runway. Dior posiluje komunikaci, Kering mění obchodní řízení

    Módní domy v posledních měsících nemění jen umělecká jména kreativních ředitelů. Paralelně probíhají přesuny v manažerských strukturách, které mají přímý vliv na to, jak značky fungují na trhu. Dior posiluje komunikaci v Americe, skupina Kering rozšiřuje vedení o novou obchodní pozici. Luxus se přeskupuje i tam, kde změny nejsou na první pohled vidět.

    Jaden Smith na hranici možností. Jeho debut pro Louboutin vyvolává pochyby

    Legendární obuvní dům Christian Louboutin vkročil do nové éry. Oficiálně přivítal debut nového kreativního ředitele pánských kolekcí, Jadena Smith. Americký rapper vkročil na návrhářské parkety poprvé a není proto divu, že jeho tvorba vyvolává rozporuplné reakce. Otevírá se tím širší debata o tom, zda mají celebrity v nejvyšších pozicích luxusních značek své místo.

    Móda v kostce: Lisa tančí v NikeSkims a Swarovski vítá Valentýna s Arianou Grande

    Nike a Skims usilují o další virální moment. Tváří jejich jarní "ballerina" kolekce se stala zpěvačka Lisa. Rovněž Laneige si pro sebe uzmul hudební hvězdy, značka jmenovala za ambasadorky skupinu Katseye. Swarovski zase vítá Valentýna spolu s Arianou Grande, zatímco Vans vydává tenisky inspirované kabelkou Chanel. Alexander McQueen čelí v Itálii odborům.

    Držet se kódu a groteskně kultivovat. Rick Owens opět předvedl „to svoje“

    Rick Owens patří k návrhářům, u jehož kolekcí člověk nikdy nezačíná přemýšlet od nuly. Každá další řada se čte v kontextu těch předchozích, jako kapitola v dlouhém, někdy repetitivním, jindy překvapivě inovativním příběhu. FW26 v Palais de Tokyo působí právě tak. Povědomě, ale posunutě. Jako by Owens vzal motivy, jež už známe, a nechal je narůst do nové karikatury.

    Naomi Osaka hraje jinak. Na tenisovém kurtu obléká výkon do vysoké módy

    Naomi Osaka se na kurtu nikdy nespokojila s nenápadným vzhledem. Výrazné siluety, sukně s tylovou podšívkou a nápadné mašle dokazují, že móda je pro ni důležitým prostředkem sebevyjádření. Na Australian Open 2026 svůj osobitý styl posunula ještě dál. Její futuristický outfit spojil sportovní výkon s uměleckou vizí a okamžitě upoutal pozornost fanoušků i médií.

    Power tailoring v moderním rytmu. Saul Nash posouvá eleganci na novou úroveň

    Kolekci podzim/zima 2026 s názvem Masquerade představuje Saul Nash jako vytříbenou úvahu o tom, jak oblečení formuje identitu. Britsko-karibský návrhář, známý svým pohybem inspirovaným přístupem k pánské módě, tentokrát pracuje s oděvem jako s prostředkem proměny. Nástrojem, který umožňuje skrývat se i vystupovat, chránit se i osvobozovat.

    Chanel Culture Fund opět sbírá talenty. Potenciál odměňuje 100 tisíci eur

    Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

    Julian Klausner opět zazářil. Dries Van Noten nadále mluví jazykem Antverp

    ruhá pánská řada Juliana Klausner pro Dries Van Noten potvrzuje, že se značka ocitla v rukou autora, který rozumí jeho jazyku do poslední slabiky. Kolekce Fall/Winter 2026 pracuje s emocí dospívání, aniž by sklouzla k sentimentu. Mluví skrze vrstvy, proporce a textury. A dělá to s intelektuální jistotou, jež působí samozřejmě a souběžně se zásadní váhou značky.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―