― Reklama ―

― Reklama ―

Od prosince bude v Kostýmním institutu Metropolitního muzea umění v New Yorku k vidění na 80 návrhů nejdůležitějších návrhářek historie. Výstava Women Dressing Women chce světu představit méně i více známou tvorbu, která měnila svět módy.

Návštěvníci připravované výstavy s názvem Women Dressing Women, tedy Ženy oblékající ženy, odhalí práci méně známých, ale i proslulých návrhářek. Jejím cílem je totiž fanoušky módy seznámit s tím, jak ženy v minulosti ovlivňovaly svět módy. Pokrýt proto hodlá jejich tvorbu od začátku 20. století až do současnosti. Zároveň si ale klade za úkol ukázat, jak módní průmysl pomohl ženy emancipovat, jelikož jim nabídl sociální, finanční i kreativní samostatnost.

Od 7. prosince tak bude v newyorském Kostýmním institutu Metropolitního muzea umění k vidění na 80 designů různých návrhářek. Výstava se pak dělí na čtyři hlavní části, a to anonymitu, viditelnost, působení a absenci. Návštěvníci totiž hned po vstupu do exhibice uvidí kousky těch návrhářek, které konaly svou práci bez jakékoli větší pozornosti módního světa. Byly to tedy průkopnice pozdějších už mnohem více proslulých návrhářek.

Další části výstavy pak přiblíží, jak se móda postupně prolnula s politickým vyjádřením sebe sama. Takovou proměnu zachytí různé návrhy z doby 60. let až po současnost. Mezi méně známé představené návrhářky pak patří například Adèle Henriette Nigrin Fortuny, Isabel Toledo, Yeohlee Teng nebo Autumn Randolph. Doplní tak kousky od slavnějších návrhářek, jako je Claire McCardell, Miuccia Prada, Madeline Vionnet, Vivienne Westwood, Gabriela Hearst nebo Rei Kawakubo.

Nová výstava hodlá vyzdvihnout různorodost a pluralitu vlivných návrhářek minulého i současného století

Příkladem „opomenuté“ návrhářky je mimo jiné také Ann Lowe, která je známá jako „nejlépe střežené tajemství společnosti“. V polovině minulého století se ovšem stala první celostátně známou návrhářkou tmavé barvy pleti ve Spojených státech amerických. Přesto zůstala její tvorba po většinu doby její kariéry neoceněná. Mezi více moderní a futuristické návrhářky výstavy pak patří Iris Van Herpen, Norma Kamali, Jamie Okuma, Simone Rocha nebo Marine Serre.

„Doufáme, že výstava rozvine důležité konverzace mezi našimi návštěvníky a tvorbou představovaných návrhářek. Zdůraznit by měly především pluralitu a různorodost příspěvků žen do módního průmyslu,“ okomentovala výstavu přidružená kurátorka Kostýmního institutu Mellissa Huber. Podle hostující kurátorky výstavy Karen Van Godtsenhoven je cílem výstavy rovněž vyzdvihnout mezigenerační rozhovory mezi různými návrhářkami.

Zdroje: WWD, DScene, MET Museum, Instagram, YouTube

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

― Reklama ―

Kostýmní institut věnuje výstavu návrhářkám. Oslaví jejich vliv na historii módy i emancipaci

― Reklama ―

Od prosince bude v Kostýmním institutu Metropolitního muzea umění v New Yorku k vidění na 80 návrhů nejdůležitějších návrhářek historie. Výstava Women Dressing Women chce světu představit méně i více známou tvorbu, která měnila svět módy.

Návštěvníci připravované výstavy s názvem Women Dressing Women, tedy Ženy oblékající ženy, odhalí práci méně známých, ale i proslulých návrhářek. Jejím cílem je totiž fanoušky módy seznámit s tím, jak ženy v minulosti ovlivňovaly svět módy. Pokrýt proto hodlá jejich tvorbu od začátku 20. století až do současnosti. Zároveň si ale klade za úkol ukázat, jak módní průmysl pomohl ženy emancipovat, jelikož jim nabídl sociální, finanční i kreativní samostatnost.

Od 7. prosince tak bude v newyorském Kostýmním institutu Metropolitního muzea umění k vidění na 80 designů různých návrhářek. Výstava se pak dělí na čtyři hlavní části, a to anonymitu, viditelnost, působení a absenci. Návštěvníci totiž hned po vstupu do exhibice uvidí kousky těch návrhářek, které konaly svou práci bez jakékoli větší pozornosti módního světa. Byly to tedy průkopnice pozdějších už mnohem více proslulých návrhářek.

Další části výstavy pak přiblíží, jak se móda postupně prolnula s politickým vyjádřením sebe sama. Takovou proměnu zachytí různé návrhy z doby 60. let až po současnost. Mezi méně známé představené návrhářky pak patří například Adèle Henriette Nigrin Fortuny, Isabel Toledo, Yeohlee Teng nebo Autumn Randolph. Doplní tak kousky od slavnějších návrhářek, jako je Claire McCardell, Miuccia Prada, Madeline Vionnet, Vivienne Westwood, Gabriela Hearst nebo Rei Kawakubo.

Nová výstava hodlá vyzdvihnout různorodost a pluralitu vlivných návrhářek minulého i současného století

Příkladem „opomenuté“ návrhářky je mimo jiné také Ann Lowe, která je známá jako „nejlépe střežené tajemství společnosti“. V polovině minulého století se ovšem stala první celostátně známou návrhářkou tmavé barvy pleti ve Spojených státech amerických. Přesto zůstala její tvorba po většinu doby její kariéry neoceněná. Mezi více moderní a futuristické návrhářky výstavy pak patří Iris Van Herpen, Norma Kamali, Jamie Okuma, Simone Rocha nebo Marine Serre.

„Doufáme, že výstava rozvine důležité konverzace mezi našimi návštěvníky a tvorbou představovaných návrhářek. Zdůraznit by měly především pluralitu a různorodost příspěvků žen do módního průmyslu,“ okomentovala výstavu přidružená kurátorka Kostýmního institutu Mellissa Huber. Podle hostující kurátorky výstavy Karen Van Godtsenhoven je cílem výstavy rovněž vyzdvihnout mezigenerační rozhovory mezi různými návrhářkami.

Zdroje: WWD, DScene, MET Museum, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Smyslná opulence ve stínech 80. let. Antonin Tron debutoval u Balmain

Módní dům Balmain vstoupil do nové éry. Návrhář Antonin Tron představil ve středu v Paříži debutovou kolekci, která svůj příchod ohlašovala precizním, zcela kontrolovaným hlasem. Návrhy vysekly poklonu opulenci značky, nezapomněly ale ani na architektonický rukopis svého tvůrce. Výsledkem je řada čerpající z dávných kořenů módního domu i maximalistických 80. let.

Nákupní seznam na březen: Vkročte do éry svatební obuvi a džínového make-upu

Březen přináší probuzení. Jaro 2026 rozhýbe šatníky i beauty rutiny. Nové vůně a svěží interpretace ikonických siluet určují trendy nadcházející sezóny. Birkenstock září hravými kousky. Chanel přináší nadčasovou eleganci a sofistikované novinky. Módní svět se probouzí a každý outfit i doplněk oslavují svěží styl. Barvy, textury a vůně vytvářejí oslavnou symfonii jara.

Jak nastylovat vlasy v roce 2026? Hlavní roli hraje nenucená elegance

Zapomeňte na uhlazené drdoly a spořádané účesy. Aktuální sezóně dominuje objem, textura a romantika. Diktují totiž trendy nejen přehlídkových mol, ale i kadeřnických salonů. Rok 2026 nebude o preciznosti a dokonalé šetrnosti, ale o vytoužené uvolněnosti a dechberoucí spontánnosti. V kurzu jsou rozcuchané vlasy, popuštěné copy i odvážné střihy. 

Procházka rozkvetlým parkem. Jonathan Anderson splétá svou verzi Dior

Paříž v úterý přivítala již druhou dámskou ready-to-wear kolekci, kterou Jonathan Anderson připravil pro Dior. Návrhář tentokrát uspořádal přehlídku v romantickém parku Tuileries Garden, čímž vzdal hold nejen francouzské metropoli, ale také historii luxusní značky. Řadou pro letošní podzim a zimu načrtl další kapitolu své vlastní verze věhlasného módního domu.

Maria Grazia Chiuri se vrací domů. Fendi opět promlouvá svými kořeny

Fendi podává zcela osvěžující podání návrhářského debutu. Hlásí se o návrat k vlastní paměti. Maria Grazia Chiuri po vládě u značky Dior opět vstoupila do domu, kde kdysi formovala svou kariéru. Její první řada působí překvapivě klidně. Žádná dramatická gesta, žádná potřeba dokazovat autoritu. Fendi najednou připomíná místo, kde vzniká oblečení pro skutečný život.

Zimní zahrada. Simone Rocha i Erdem deportují květiny do chladu

Květiny v módě bývají spojovány s lehkostí jara a léta. Londýnský týden módy však letos přinesl jiný obraz. Erdem i Simone Rocha postavili své zimní kolekce právě na florálních motivech. Nešlo o romantickou dekoraci ani nostalgii po teplém počasí. Obě značky nabídly promyšlené, téměř literární kolekce, v nichž květiny hrají klíčovou roli jejich představy zimního šatníku.

Milán běží na plné obrátky. Odhalil vize Missoni, Antonio Marras i Jil Sander

Maraton světových týdnů pokračuje a tentokrát je v běhu Milán. Od svého startu ve středu 25. února stihnul představit hned několik vizí pro nadcházející podzim a zimu. Módní dům Jil Sander potvrdil, že minimalismus nemusí být studený, zatímco Missoni postavil do popředí sebevědomí. Antonio Marras se zase nechal unést motivem růže a vším, co pro něj znamená.

AWGE na New York Fashion Week. A$AP Rocky bourá čtvrtou zeď 

Značka AWGE z dílny A$AP Rocky představila svou teprve třetí kolekci, a to v centru Manhattanu během uplnulého New York Fashion Week. Koncept přehlídky „Breaking down the fourth wall“ zahrnoval reálné make-up a styling stanice nebo záběry ze zákulisí, promítané přímo na runway. Známý rapper tak skrze módu nabídl světu syrovost svého dětství v Harlemu. 

Skandinávie na stříbrném podnosu. Nasedněte na vlak z Malmö do Osla

Rok 2026 otevírá v Evropě nové cestovní možnosti. Skandinávie vám odemkne své dveře díky novému pravidelnému vlakovému spojení ze švédského města Malmö až do Osla. Trať slibuje nejen pohodlnou cestu, ale také dechberoucí výhledy na jihozápadní pobřeží Švédska. Oba směry jízdy pak nabízejí nespočet dalších zážitků, od norských hor po kodaňské kavárny.

Květiny v zimě? Annie’s Ibiza uvedla v Londýně pestrou kolekci Return to Self

Značka Annie’s Ibiza předvedla na London Fashion Week ve Spencer House bohatou vintage glamour přehlídku. Neoklasicistní interiéry zaplnila květinovými motivy, peřím a výraznými zdobnými prvky, které nejsou pro podzimní a zimní kolekce zvyklostí. Výsledkem byla vizuálně podmanivá show oslavující ženskost, maximalismus a návrat k sebevědomému stylu.

Kontrolovaný chaos úspěšného života. Diesel odstartoval Milánský týden módy

Milánský týden módy započal ve velkém stylu. Diesel předvedl hravou kolekci vzdávající hold životním chvílím, na něž mnozí vzpomínají s palčivou trapností. V rukou návrháře Glenna Martens však nabyly nového dojmu úspěchu. Denim s hrdostí nesl své záhyby, zatímco samet vystavoval na odiv viditelně pomačkanou texturu. Výsledkem byl nečekaně kontrolovaný chaos.

Velký konec polyesteru? Vlněné sportovní oblečení dobývá módní trh

Vlna překročila hranice pletených svetrů. Dnes dobývá i nabídku sportovního oblečení, a to z dobrého důvodu. Nabízí totiž nejen pohodlí a funkčnost, ale také šetrnost k životnímu prostředí. S rostoucím zájmem o zdravý životní styl se proto mění i to, co si oblékáme na trénink. Hodiny v posilovně, ranní běh nebo lekce pilates se staly běžnou součástí našich dní.

Všechny cesty vedou do Říma. Tentokrát do virálního Bar Far

V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

Burberry pěje ódu na Londýn. Daniel Lee vtisknul trenčkotu ženskost

Londýnský týden módy uzavřela show Burberry. Kreativní ředitel značky Daniel Lee tentokrát přesunul pozornost z venkova do města. Vzdal tak hold Londýnu, jeho věčně promáčeným ulicím a potemnělým zákoutím. Zároveň při příležitosti 170. výročí módního domu poctil jeho největší symbol, trenčkot. Daroval mu nečekaně inovativní, ale především ženský nádech.

Sleepy girl make-up dorazil i na runway. Mění únavu ve vizuální styl

Po několika sezonách vlády uhlazené „clean girl“ estetiky přichází její opak. Sandy Liang na New York Fashion Week ukázala líčení, které nepůsobí jako příprava na den, ale jako jeho doznívání. Sleepy girl make-up pracuje s ospalostí, zarudnutím tváří i lehce rozmazanýma očima a mění únavu ve vizuální styl. Krása se neprezentuje jako výkon, začíná fungovat jako nálada.

Londýn v centru pozornosti. Tamní fashion week vrátil na scénu módní stálice

Londýnský týden módy míří do finále. V uplynulých dnech však nabídl vhled do nejnovější tvorby svých nejznámějších stálic. Značka Erdem oslavila své 20. výročí, zatímco návrhářka Simone Rocha postavila kolekci pro letošní podzim a zimu na téma mládí. Patrick McDowell zavzpomínal na tvorbu George Platt Lynes a Richard Quinn předvedl dramatické siluety.

― Reklama ―

― Reklama ―